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《长沙保卫战》是反映湖南抗战史实的系列连续剧的第一部，将全景式再现在三次长沙保卫战中国共两党联合抗日、共赴国难的悲壮历史场景。

　　上一集中大难不死的Tommy,由于严重的刺激，患上了精神疾病，因为被送到疗养村进行康复治疗。刚入住不久的Tommy就目睹了病人的惨死，而Jason也仿佛又回到了人间，开始了一场血腥的杀戮……

　　一对年青情侣遇上俩位神秘陌生人，浪漫的约会之夜氛围霎时急转直下，成了恐怖与猜忌的夜晚。翻拍自2019年马拉雅拉姆语电影《Ishq》.

偏僻的俄罗斯驻防军区，两列火车相撞爆炸。随即发生了一场匪夷所思的核爆炸，俄罗斯境内造成重大伤亡。美国白宫反核走私情报部门的朱莉亚·凯利（妮可·基德曼 Nicole Kidman饰）博士怀疑这起核意外并非偶然发生的事故。为了追查这起爆炸的始末，查明背后的真相，朱莉亚与陆军特种部队的少尉托马斯·威尔（乔治·克鲁尼 George Clooney饰）受命展开调查。他们在艰苦的调查中，竟发现了一个惊天大阴谋。一名冒充政客的核恐怖分子已携带核弹头进入美国本土，欲炸毁设在纽约的联合国总部。

　　一个美国人Matthew Barnes跑到英国来走马上任，负责接待他的John Gissing从Matthew下飞机就开始故意放他的鸽子，于是，Matthew开始了一场寻找之旅。终于Matthew找到了John并且发现自己是被玩了，于是反过来又把John整蛊了一番。

疯狂的科学家弗兰肯斯坦（Aden Young 饰）用不同的尸体部分创造了科学怪人亚当（艾伦·艾克哈特 Aaron Eckhart 饰），可却失去了对方的信任。亚当在埋葬了弗兰肯斯坦后，遭到可怕的恶魔们的袭击。关键时刻，他被一群神秘战士救下，对方是鲜为人知的夜行神龙族，长 久以来一直和可怕的炼狱恶魔作战。在女王莲诺尔（米兰达·奥图 Miranda Otto 饰）的请求下，曾经憎恨人类的亚当加入了剿灭恶魔的战团。此后两百多年，他在世界各地流浪，只为先下手为强，除掉恶魔的头目纳贝流士王子（比尔·奈伊 Bill Nighy 饰）。

安贝尔（麦当娜 Madonna 饰）是一个富有而又漂亮的女人，可惜她的脾气实在是太不可爱，他人看似美好的一切对于安贝尔来说都不足挂齿，就连他的丈夫托尼（布鲁斯·格林伍德 Bruce Greenwood 饰）都不知道自己的妻子究竟要怎样生活才会快乐。 为了讨安贝尔的欢心，托尼安排了一次邮轮上的旅行，从希腊前往意大利。尽管满心牢骚，但安贝儿好歹还是开始了她的旅程，并且在船上结识了大幅吉塞佩（阿德里亚诺·吉安尼尼 Adriano Giannini 饰）。安贝尔讨厌吉塞佩的粗俗和下流，逮着机会就在众人面前对他冷嘲热讽，对于安贝尔颐指气使的德行，吉塞佩也十分厌恶，只是按下不表。一次暴风雨后，船搁浅在了一座孤岛之上，在这个贫瘠又危险的地方，安贝尔和吉塞佩之间的关系发生了逆转。

加里．库珀荣获金像奖最佳男主角的代表作。他饰演一名来自田纳西州的农村子弟，个性纯朴，而且是一个虔诚的教徒。他被逼参加了第一次世界大战，但是他以宗教理由不肯杀人，然而这样的一个人却成为美国的战争英雄。这是一部取材比较特别的战争片，导演霍华德．霍克斯藉着一个教徒对战争的态度来探讨战争的本质，主题发人深省，所以本片在二次世界大战刚发生的1941年推出首映时引起了相当大的轰动，今天看来也依旧有它的思考性和娱乐性。

1969年，著名日本漫画家藤子·F·不二雄（藤本弘）创作出圆脑袋、蓝身体、拥有神奇道具的百宝袋的哆啦A梦，在此之后，这个可爱的角色迅速窜红，享誉海内外，成为最成功的漫画角色之一。随着1979年同名动画开播，哆啦A梦更走入千家万户，带给所有的拥趸无数甜蜜美好的回忆。即使藤本弘老师去世后，哆啦A梦也并未停止他前进的脚步，他和大雄、静香、小夫、胖虎等好友继续引领着大朋友、小朋友们，开始一次又一次的全新冒险。 　　2005年，TV动画版《哆啦A梦》第二作在中止一个月左右后重返荧屏，而与后期剧场版相呼应的全新且更贴近原著的画风则仿佛昭示着一个新时代的到来。毕竟我们最熟悉的朋友从未远去，他以更纯真的面孔回到我们的身边！

里昂（让·雷诺饰）是名孤独的职业杀手，受人雇佣。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达（纳塔丽·波特曼饰)敲开他的房门，要求在他那里暂避杀身之祸。原来邻居家的主人是警方缉毒组的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警（加里·奥德曼饰）杀害全家的惩罚。马蒂尔达得到里昂的留救，幸免于难，并留在里昂那里。里昂教小女孩使枪，她教里昂法文，两人关系日趋亲密，相处融洽。女孩想着去报仇，反倒被抓，里昂及时赶到，将女孩救回。混杂着哀怨情仇的正邪之战渐次升级，更大的冲突在所难免……

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《real:time:love》是由朴施妍（也有音译为朴时音；ins:sezero_._）、崔贤旭和李恩秀主演的韩国网剧@影喋机

Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.                                                                    “Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.                                                                    The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.